十月四日曾看過米羅(Juan Miro, 西班牙畫家),只花了不到十分鐘就離開了(10月7日日記)。昨天下午,聽了高美館聽了謝佩霓館長的講解後,才勉強能欣賞他的畫作。米羅是二十世紀超現實主義的畫家之一,作品中包含了很多習慣性的圖案,如女人、小鳥、星星、太陽及月亮等圖形,以這些不同的簡化圖形,建構米羅畫中充滿詩意概念的基礎,也是一套屬於米羅自己獨創的語言。他的作品不僅充滿了幻想的幽默,而且他的空想世界非常生動。他筆下的有機物和野獸,都充滿了熱情與活力,比我們日常所見更為真實。 《哈裏昆的狂歡》: 米羅描繪了一種輝煌的夢幻形象;各種各樣的野獸、小動物、有機物快活地在一個奇特的空間舉行著狂熱的集會,只有一個叼著長桿的煙斗的人,憂傷地凝視著觀者。
展覽到下星期三(1月8日)。聽完了演講,再看過米羅的畫,覺得自己也可能成為超現實主義的畫家。任何人用繪圖軟體把腦中地幻想表現出來,說不定就是一副傑作。
《加泰隆風景》 畫中的幻想,雖然神秘但很生動。黃色和橙黃的兩塊平面,相交於一條曲線。獵人和獵物都畫成幾何的線條和形狀。一些不可思議的物體散置在大地上,有些可以辨認,有些好像暗示海上的生物或顯微鏡下的生物。 藍色二號
有如宇宙的藍色空間中,空氣和光在顫動,同時既是白晝、又是黑夜,米羅投入這片藍裡,甚至攻擊它,以極簡的抽象符號來強調這片藍,透過點、線、撕裂,既清楚確切又難懂,並且只以最單純的紅黑兩色表現。