悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。

紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。

遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。

玉璫緘劄何由達，萬里雲羅一雁飛。

李商隱，晚唐著名詩人，世稱“小李”。

早年春風得意，

但不久被捲入“牛李黨爭”的政治漩渦之中，

鬱鬱不得志，長期沉淪潦倒。

詩人愛情生活十分悲苦，

年青時做道士，曾因愛上一個道姑，

遭到世俗攻擊，以為“輕薄淺浮”，離經叛道；

他不以為然，把這段愛情寫進詩裏。

還俗後，戀愛屢屢受挫；直到27歲，

才與節度使王茂元之女結髮，

婚後夫妻恩愛，相敬如賓，

飲酒聯句，剪燭吟詩，

但這種還算美滿的生活只過了十年，

王氏便一病而亡。

中年喪偶，大廈似傾，

詩人形銷骨立，度日如年，45歲卒於鄭州。 

遭際如此悲戚，詩作格調自然沉鬱，

特別是描寫愛情生活的篇章，

如膾炙人口的《無題》（“相見時難別亦難”）、

《夜雨寄北》（“君問歸期未有期”）等，

常給人以哀婉悱惻，情深意遠的審美愉悅。

同樣是描寫愛情生活，《春雨》

筆觸更為細膩含蓄，

情感更加婉約淒美，予人以多維的藝術享受。 

新春而悵臥，皆因“人面不知何處去”，

人生多錯忤，如願能幾何？

面對昔日溫馨可人的白門，

當年的一幕幕竟如此刻骨銘心而又令人追悔莫及：

紅樓前的逡巡躑躅，

雨簾下的冷澀淒迷，

燈影中的飄忽搖曳，

窗櫺內的渴望沉思。

一切的一切，如在眼前。

當時若能勇敢地向前多走幾步，

便可“執手相看淚眼”，

推心置腹，徹夜長談。

奈何錯失良機，時不再來！

而今蓬山遠隔，絕非雨簾白門之可穿越；

春之將盡，常覺宵短夢殘之多迷失。

夢醒時分，意亂心驚，惟寄意於短箋，

傳情以飛鳥，但願大雁不負人意，穿雲破霧，

致書以達，以慰思念之苦。

這簡直就是一封情書。

詩人完全用自敍的口吻向意中人傾吐心曲，

娓娓道來，柔情萬千。

通篇俱扣一“悵”字，

乃“悵臥”、“悵憶”、“悵思”、“悵望”也。

對方如能披閱，定然心領神會，浮想聯翩：

誠如君言，你我尚可夢中相會，但終究虛幻不實，

何況一枕黃粱之後，更難將息，倒不如無夢。

柳宗元《別舍弟宗一》有

“欲知此後相思夢，長在荊門郢樹煙”之歎，

妾身亦有“欲圓此後相思夢，祈見白門隔雨簾”之思，

但是，即使是這鏡花水月般的幻境，

恐怕也萬難期遇啊！ 

《春雨》自然也是一幅絕妙的圖畫。

淡雅朦朧而蘊涼意，遠近高低又呈暖色：

新春、白門、紅樓、冷雨、街燈、孤影、

玉璫、尺素、飛雁、雲羅……這一切，

極和諧又極不和諧地組接成一幅水墨丹青。

春耶，秋乎？令人遐思不已。

仔細玩賞，方悟“遠路應悲春晼晚”之寓意。

原來，這“春天裏的秋天”是詩人因“悵”而繪的奇景。

《春雨》當然更是一種意境。

冷寂深幽，淒美哀婉。

詩人的主觀情思已完全投影到他所描繪的客觀景物上，

故春意雖濃，卻有“山色凝重，碧水自寒”之境，

至於何為景語，何為情語，幾莫能辨。

讀者一旦走進這樣一個意境，必將沉浸其中，物我兩忘。

戴望舒的《雨巷》也創設了一個朦朧淒清的意境，

那位“一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘”

有似于《春雨》中的南國佳麗，

而那“撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、

悠長又寂寥的雨巷”的男子則神肖於

“珠箔飄燈獨自歸”的青年。

二詩所塑造的藝術形象有驚人相似之處。

從某種意義上看，《春雨》是《雨巷》的古代版。

李商隱的詩，素以文彩飛揚、典麗精工而見稱，

但不少篇章卻因用典過多，

詩意過曲而顯得有些晦澀難懂。

《春雨》則不然，它婉約深邃而淺易親切，

用語典麗卻又平中見奇，真可謂絕妙好詩。